Этнобалет по мотивам легенд коренных народов Севера показали жителям Долинска

На сцене ККЗ «Россия» развернулась трогательная драма спасения эвенкийской девочки Анюк из рода Чильчигир. Потеряв родителей, она находит приют в нивхской семье.

В спектакле практически нет слов. Он начинается скупым монологом Анюк, уже пожилой женщины, о том, как однажды после охоты не вернулся домой отец, а вскоре во время шторма в море погибла мать. Девочка вместе с ней отправилась на рыбалку и чудом спаслась. Её, без сознания, вынесло в лодке к незнакомому берегу, и шаман чужого племени, призвав духов огня, медведя, волков, матери, долго колдовал над малышкой, возвращая её к жизни…

Анюк выросла, полюбила парня, и он полюбил её. Но выходить замуж не хотела – боялась снова потерять близкого человека. Однако, послушав совета духа матери, согласилась, и молодые пошли по пути счастья…

Очень живо, эмоционально историю жизни Анюк раскрывают музыка и танцы. Они передают чувства, глубину переживаний героев, погружают в атмосферу событий.

О том, как родился «Берег надежды», рассказал руководитель образцового художественного коллектива «Театр танца «Угол зрения» КДЦ «Мир» г. Поронайска, режиссёр, балетмейстер-хореограф, заслуженный артист Республики Алтай Эдуард Кызылов. 

– Эдуард Альбертович, как родилась идея создать такое волшебство? На что опирались, работая над балетом?

– Идея появилась давно, я вынашивал её четыре года, и в прошлом году, благодаря поддержке Президентского фонда культурных инициатив, её удалось воплотить в жизнь.

Балет представляет собой стилизацию хореографии нивхов и эвенков. История, которую вы увидели, вымышленная. Я так давно жил этим – что-то во сне видел, что-то придумал. Сценарий, режиссура, постановка, хореография – полностью моя работа. Написать, грамотно оформить мою задумку на бумаге помогла Гульсара Туктарова, руководитель студии художественного слова «Лотос» КДЦ, поэтесса, прозаик, член Союза журналистов России. Она автор либретто.

При написании музыки опирались на работы Натальи Мамчевой – она кандидат искусствоведения, более 30 лет посвятила изучению музыкальной культуры коренных малочисленных народов Севера. Композитор – лауреат премии РФ, руководитель студии звукозаписи государственного театра песни и танца «Байкал» Павел Карелов. Мы знакомы со студенческих лет. Все эти годы поддерживаем связь: общаемся, сотрудничаем – не одно произведение он написал для «Угла зрения».

– Расскажите о вашем коллективе, об актёрах. Кто они? Сколько человек задействовано в спектакле?

– В этом году коллективу «Угол зрения» исполняется 10 лет, я его создатель и бессменный руководитель. На нашем счету более ста постановок. Мы реализуем долгосрочный проект «Танцы народов мира», включающий узбекские, цыганские, алтайские, бурятские, монгольские, татарские, нивхские, эвенкийские танцы. Помимо народной хореографии и классических танцев, занимаемся бальными. Дети с удовольствием участвуют в турнирах по спортивным бальным танцам и становятся призёрами.

В этнобалете задействовано более 70 человек (60 – постоянный костяк плюс привлечённые), но сегодня приехали не все. Это люди, не занимающиеся профессионально хореографией и театральным искусством. Среди них бухгалтеры, учителя, госслужащие… Самой младшей участнице коллектива – 4 года, самой старшей – более 60 лет. Есть семейные «подряды». Только два человека, играющие в спектакле, имеют прямое отношение к хореографии и театральной деятельности – я (исполнитель роли шамана) и мой помощник, преподаватель театрального отделения филиала ДШИ в с. Восток, заслуженный артист Республики Алтай Светлана Альчина (Анюк).

– Как проходят репетиции? Наверное, трудно собрать такое количество людей сразу в одном месте…

– Когда у людей есть желание, глаза горят – ничего сложного нет.

Мы не раз выступали за пределами Сахалинской области большим составом, были гастроли, конкурсы, фестивали… Самая дальняя поездка состоялась в Монголию в прошлом году.

– Как помог президентский грант?

– На средства гранта сшили костюмы – всё, что вы увидели сегодня, изготовлено специально для этого спектакля; приобрели оборудование – криопушки и генераторы холодных искр. К сожалению, здесь места недостаточно, поставить их не смогли, довольствовались обычным сценическим дымом. В оригинале постановка выглядит намного эффектнее. 

– Костюмы – настоящие произведения искусства.

– Да, костюмы красивые, дорогие. Это наша совместная работа с Надеждой Осиповой, художником по костюмам из Ноглик. Часть эскизов нарисовала она, часть – Елена Мартыновская, хозяйка швейной мастерской в Поронайске. Елена Стефановна со своими помощницами и шила всю эту красоту.

Персонажи спектакля – эвенкийская девочка Анюк и её мама; Анюк – пожилая женщина-нивхка; племя нивхов во главе с шаманом и возлюбленный главной героини; духи медведя, волков, огня; рыбки, крабики – действо происходит в море и на берегу, морские обитатели очень украсили балет. У всех – свои костюмы, своя музыка, свой танец. Ещё девушки, на протяжении всего спектакля создающие волны, – у них тоже своя одежда.

Реквизит – волны из легкой струящейся ткани, лодка, бубен Шамана.

– Если не секрет, какова сумма гранта?

– Четыре миллиона рублей. Насколько я знаю, для Сахалинской области это первый крупный грант в сфере академического искусства в хореографии.

– Сколько раз вы показывали этнобалет?

– Премьера состоялась в августе 2024 года в Поронайске, потом были гастроли в Александровск-Сахалинск, Тымовское, областную столицу. Два раза «Берег надежды» мы показывали в Поронайске специально для учащихся по «Пушкинской карте». По просьбам жителей города в ноябрьские праздники состоялся ещё один показ. Сегодня мы выступили в Корсакове и в Долинске. Ещё были поездки в Алтай и Улан-Удэ, в последнем участвовали в конкурсе с отрывком «Дети луны» (танец волков).

– Поделитесь ближайшими творческими планами.

– Хотим показать этнобалет в других городах Сахалина и за его пределами, принять участие в конкурсах, фестивалях. Ну и, конечно, продолжим работу над другими постановками. Задумок много. Будем радовать наших зрителей.

Наталья ПРИМАКА. Фото ЦДК г. Долинска.